9 décembre 2012

BONUS
du 13 au 23 décembre 2012
*Vernissage le jeudi 13 décembre à partir de 18h

Espace des Arts sans Frontières
44 rue Bouret
75019, Paris
métro: jaures ou stalingrad



Un Bonus est un plus, un élément qui vient se rajouter à celui
préexistant. Quelle forme cela peut-il prendre si l'on applique ce
principe à un dispositif artistique, dans un lieu d'exposition? Les neufs
jeunes artistes choisis pour participer à cette exposition partagent tous
le même atelier : l'espace de l'Entre Deux à Pantin. Tous explorent des
médiums différents, chacun s'appropriera donc cette proposition à sa
manière mais selon une même règle du jeu : montrer un pièce accompagnée de
son bonus conçu pour l'événement à l'Espace des Arts Sans Frontières. Ni
didactique, ni explicatif, le bonus est une sorte de pièce satellite, un
double, une réécriture, une possibilité de dialogue au sein des pratiques.



ESTELA ALLIAUD - MARCOS AVILA FORERO - JEREMY BERTON

FLORE CHENAUX - ELIZAVETA KONOVALOVA - JESSICA LAJARD

SABRINA LESTARQUIT - SERGE PAYEN - ALEXANDRINE ROLLIN

1 décembre 2012



CREUSET 
Exposition du 1er au 7 décembre 2012 
à l’Espace des Arts Sans Frontières 
Avec 
Safoune Ben Slama, 
Manuel Herreño 
Elliot Storey 
 Yonqui 
Hironobu Takei

Nous vous convions au finissage ce Vendredi 7 décembre qui se passera entre 18h et 21h30 avec un concert live de deux contrebassistes!


Creuset, une exposition 
Denationalitésdifférentes, lesjeunesartistesqui composent l’expositionillustrent l’idéeducreuset            
enmélangeant leurstrajectoirespersonnelleset leursarts. Lemot creuset désigneeneffet unendroit où                
les métaux entrent dans un processus de fusion tout en conservant entièrement leurs propriétés             
individuelles. 
Explorant lespossibilitésderencontredansunmêmeespace, lestroisartistesseconfrontent àune               
expérienceartistiquedont lebut est d’atteindreunétat defusiontout enrespectant leurspratiques,               
univers et démarches : l’espace d’exposition lui-même devient un creuset. 
L’expositionreposeainsi sur lavisioncommuneet pourtant différentedetroisartisteset amis, dont               
lesentitésdistinctesserejoignent àtravers leursœuvres. L’exposition, réceptacledeleurscréations,             
est l’endroit où opère l’alliance artistique, tout comme le creuset permet de fusionner les métaux. 

Le lieu d’exposition : l’Espace des Arts Sans Frontières 
(44 rue Bouret, 75 019 Paris) 
L’Espacedes ArtsSansFrontièresest familier desrencontresentrepayset cultures. Lagaleriea               
inviténombred’artistesdetouslescontinentsàexposerdanssonespacede75m2 : peintures, dessins,                
installations, vidéos...autant d’itinéraires artistiques qui ont sutrouver leur placeauseindel’espace.              
L’espaceaainsi présentéles œuvres deSenaBaeYoungChoi MoowangMoonJinwonSeo, Laurent              
Guyonvarch, Mv, WissemBenhassine, Thierry Jehelmann...Danslecadredel’expositionCreuset, la            
galerie accueillera par ailleurs deux autres artistes, colombien et japonais. 
L’EspacedesArtsSansFrontières, crééen2006, est uneassociationculturellequi apourbutsde                
créer des rencontres et des opportunités d’échanges entre de jeunes artistes asiatiques et            
internationaux, et de promouvoir l’accès à la pratique artistique et culturelle pour tous les publics. 
Equipéd’ungrandespaceaucœur du19ème, dansunquartier populaireet vivant, l’espacedesArts                
SansFrontièresorganisedenombreusesactivitésculturelles(expositions, concerts, projections), dans          
un esprit d’ouverture et de pluridisciplinarité. 
Photographies d’expositions précédentes donnant un aperçu de l’espace de la galerie :

Les artistes 
Manuel  Herreño, plasticien 
Suite à une formation Plastique et Techniqueàl'UniversitéNationaledeColombiepuis un             
enrichissement théoriqueenEsthétiqueàlaSorbonneParis1, Manuel Herreñoadéveloppéunintérêt et               
une réflexion vis-à-vis de la représentation, de l'espace et de la peinture. Ces trois éléments se               
matérialisent dans ses œuvres sous forme d'installations. 
Sescréations sont hautement nourriespar l'esthétiquedugraffiti et dumuralismequi sedéveloppent              
autour du street-art. 
Despeinturesaupochoir, desmiroirset desraisdelumièresefont échoenuneinstallationnée                 
dutravail sur lareproduction, lamultiplicationet l'automatisation. Dansununivers entrereligieuxet              
indigènes, peuplé de visages, le spectateur se retrouve entouré d'observateurs inertes et d'objets            
réflectifs qui le poussent à interagir avec l'installation. 
Lemiroir et lereflet, dispositifsdemultiplication, amplifient cetteatmosphèreparticulièreet répétitive. Ce              
reflet est direct et il changeaveclemoindremouvement tout commelapeintureprojetéepar labombe                 
contre le pochoir.







Elliot Storey, vidéaste 
Etudiant enArts plastiques àlaSorbonne, denationalitébritannique, Elliot Storeyest unvidéaste             
compositeur dont le travail a déjà été présenté dans de nombreux festivals internationaux. 
Cesvidéos/films explorent lalignefébrileentrelecinémaet l'art vidéo. Sonintérêt danslarelation               
entrel'hommeet lavilleressort commeuneconstanteobsessionnelle. Cettefascinationest exploréeà              
travers une mise en scène onirique et musicale. Les acteurs et danseurs déambulent dans une              
architecture contemporaine. 
Elliot Storey a souhaité pour cette exposition proposer une extension de son univers en installant les 
étranges chapeaux sculptés qui apparaissent dans le film.







Safouane Ben Slama, photographe 
Photographe, SafouaneBenSlamaest habitépar lalittératurenotamment lapoésiearabeet la              
littérature picaresque. SafouaneBenSlamapratiquelaphotographiedans larue, dans laforêt. La              
marcheoulacoursefont parties intégrantes deses photos : il aimeseperdreenville, et sesphotos                  
sont liéesàlafoisauquotidienet auhasard. D'originetunisienneparsesparents, sesancêtresvont de                  
l'Andalousieàl'Irak. Sonpatrimoineculturel et familial lui adonnélegout dusavoir-faire, dugestede                 
l'artisan et son art est empreint d'un certain mysticisme musulman.




Hironobu Takei, plasticien 
Les êtres humains parcourent leur existence en endossant différents masques 
Et à cause de leurs travestissements, tantôt ils troublent, tantôt ils blessent et font souffrir 
Non seulement les autres mais aussi eux-même 
Pourtant ils continuent de croire en eux-même et d'avancer. 





Yonqui, plasticien 
Jhon Quiroga (yonqui), plasticien diplômé de l'ASAB (Académie supérieure d'arts de Bogota), a un 
développement divers du dessin et de la peinture, entre autres techniques bidimensionnelles. Parallèlement, Jhon 
participe de manière active à divers projets avec la mairie de Bogota, l'Institut de la culture et le secrétariat du 
gouvernement en tant que professeur de dessin, peinture et graffiti dans des ateliers qui accueillent la population 
vulnérable dans les quartiers les plus sensibles de Bogota. 
Son dessin est nourri des expériences vécues dans les quartiers les plus difficiles de la capitale 
colombienne. Ces paysages urbains et à flanc de montagne, qui poussent aux alentours des grandes villes en 
Amérique Latine, sont d'une certaine façon opposés aux paysages des grandes villes en Europe ou des pays dits 
développés. 
Ce dessin prétend montrer, ironiquement, la vision exotique du sous-développement de l'Amérique Latine et 
le phénomène du tourisme dans cette partie de la planète.

Contacts : 
Espace des Arts Sans Frontières : 44 rue Bouret, 75019 Paris. Métros Stalingrad, Jaurès ou Bolivard. 
E-mail : espacedesartssf@gmail.com 
Téléphone : 01 42 01 27 74 
Safouane Ben Slama : safouane.ben.slama@gmail.com 
Manuel Herreño : manuel.herreno@gmail.com 
Elliot Storey : llooty.storey@gmail.com 
Jhon Quiroga : dobleudobleudobleu@gmail.com
Hironobu Takei : gothiccomplete@yahoo.co.jp