9 juin 2012




Kwi-Ryoun Choi
Jung-Ju Heo
Hana Jung
Pierréloi Vial
Ji-Eun Yoon




















































Exposition
-Espérance pour la réunification de la Corée, du 15 au 29 Juin 2012

Evenements

-Vendredi 15 Juin
18h-21h Sebastien Szczyrk (Dessin Performance Collective)
19h Jungju Heo (Performance) 5min
20h Minjung KANG (Chant Traditionnel Coréen)15min

Conférence + Concert-Samdi 16 Juin
18h30 Débat sur la réunification de la Corée, avec la participation de Benoît QUENNEDEY, vice-président de l’Association d’amitié franco-coréenne
19h30 Jiyoung YUN (Violoncelle)+Masakazu SHIOKAWA (Piano)
Chopin : Polonaise Brillante opus3

Projection-Dimanche 17 Juin
17h Jero YUN, Looking for North Koreans, Iphone4, Feature film, 72min, 2012

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Where are you from ?
I’m from Korea.
From South-Korea or North-Korea ?
I’m from the South, I don’t know anyone from North-Korea; do you know someone ?
Yes, i met 2 or 3 maybe.
Really ?...

« a conversation between a South-Korean with French people in Paris »

I would like to organise an exhibition bringing together South Korean, French, and German artists who live in France. Due to their regional proximity, people from South and North Korea coexist in Paris. North Koreans think of Korea as a single country whilst South Koreans don’t. Typically, a man (South Korean) who has tasted the capitalism does not want to meet his ex-girlfriend (North Korean).
The song called « Our Wish is Reunification » has not been heard in a long time. It gradually receded to the past. We are now indifferent to reunification. However, more and more North Koreans have been able to leave their country and are scattered all over the place including South Korea. In this fast changing globalized world, people seem to have difficulties to orient themselves how to think about this matter of the two Koreas. Everyone knows that there are two Koreas. But which one of them has promoted Korea better to the world ? South Korea’s K-Pop ? Its economic development ? International sports competition ? North Korea’s nuclear development ? Poverty ? Dictatorship ? Good Korea or evil Korea ? There cannot be a simple answer. And the world does not know much about North Korea.
Historically, several kingdoms such as Goguryeo, Baekje, Silla, Gaya, and Balhae co-resided in the peninsula. It has been unified since AD918 by the Goryeo dynasty, where the name “Korea” origins from. Today, the division of the country is the result of the World War II, when the Soviet Union and the United States military came in to north and south part of the peninsula to dis-arm the Japanese colonial government in 1945. The Korean War started in June 1950 and ended in July 1953 when the United Nation’s commander-in-chief, Mark Clark, his counterpart in the Korean People’s Army, General Commander Kim-Ilsung, and China Commander Peng Dehuai reached a cease-fire agreement. (Formally therefore, the war has not yet ended !)
Since then, the cease fire line was drawn across the map, and a demilitarized zone of two kilometers-width on each side was created where military deployment or any kind of activities have been prohibited. Yet, around this 4x250 km2 zone of nature there are still high-voltage wires and thousands of hidden mines. This geological boundary separating the divided country is called the DeMilitarized Zone (DMZ), but paradoxically is the most militerized zone with concentrated firepower in the whole world. Contrary to the tension generated by human beings mountain goats, wild boars, deer and other wild animals, along with various kinds of rare plants are cherishing their lives free from human activities. Two ironic theories are thus being neutralized in this very place: the Demilitarized Zone makes the boundary of ‘One (and/or) Two’. On the one hand, South Korea (and/or) North Korea, Republic of Korea (and/or) Democratic People’s Republic of Korea : can be thought of together as a single country. But on the other hand, a concept of two different separated countries, but originally one country, realization of the reality, co-exists. In other words, Korea can be two but also can be one.
How would it be like if the exhibition and cultural performances were done together with North Korean artists? I am designing this exhibition waiting for such a moment of togetherness.

23 mai 2012

La Matière du Corps

Exposition "La Matière du Corps"
2 au 9 juin 2012
vernissage le vendredi 01 juin 2012



Exposition " La Matiére du Corps " du 1 au 7 juin 2012
vernissage vendredi 1 juin 2012 de 18h - 22h
Suxiang Chen / Chiachi ChiangJiayi Song /
Qin Hah / Tao MaoXing Wei /
Zhenhua Xiang / Le Zheng

Plus qu'une exposition organisée par un seul commissaire,
"La matière du corps" est la résultat d'une série de discussions avec
les artistes de l'association Mezzanine.
Au fur et à mesure des séances du séminaire, ces jeunes
artistes ont défini des problématiques
sur la "matière du corps".
Ce vaste sujet , "énoncé" par le commissaire et
"construit" par les artistes, a permis de créer des pistes très
variées et développées par les artistes.
Le but du commissaire est d'intégré ce sujet dans la
création personnelle de chaque artiste, et d'élargir leurs pensées respectives
sur leurs propres créations.
Au cours de l'exposition, il y aura également une séance de
table ronde entre le commissaire, les artistes exposés et les visiteurs
intéressés.

29 mars 2012

To Permeate



Exposition collective du 6 au 20 Avril 2012

Sculpture/Installation/Photogrphie/Dessin/Vidéo



Vernissage le vendredi 6 avril 2012 de 18h à 22h

Charlotte Charbonnel
Chang-Seo Park
Dae-Jin Choi
François Mazabraud
Hung-Chih Wang
Jin-Hee Song
Kwang-Hwa Chung

6 mars 2012

RéFRACTION

Sculpture, Installation, Photographie
Exposition collective du 17 Mars au 1 Avril 2012
ouvert du mercredi au dimanche de 15h à 19h
Vernissage le samedi 17 Mars 2012 de 18h à 22h


NATALIA VILLANUEVA
CONSTANCE NOUVEL
VINCENT LEMAIRE
GUILLAUME DUFFNER
ALBAN DENUIT




La réfraction consiste en la déviation d’un rayon lorsque celui-ci franchit la surface de séparation de deux espaces distincts, à l’intérieur desquels les vitesses de propagation diffèrent.

Le volume d’eau, contenu dans un verre posé sur une table, est un milieu autre dans l’espace d’une pièce.

Penser la réfraction revient à s’imaginer entrer à l’intérieur de ce verre et de son volume d’eau ; c’est dévier son regard et envisager les différentes directions qu’offre une même réalité.

Celle-ci nous apparaît, non pas faussée, mais sous un autre angle.

Recto/Verso, Droit/Courbe, Haut/Bas, Opaque/Transparent, Intérieur/Extérieur, Couleur/Poids, Aller/Retour…

L’exposition prend alors la dimension d’un prisme. Elle fractionne un ensemble et propose de
nouvelles interactions.

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"EN AVRIL, NE VOUS DECOUVREZ PAS D'UN FIL !"
MAIS, VENEZ A LA SOIREE DU 1ER....

FINISSAGE DU "RéFRACTION"
à partir de 18h, dimanche 1er Avril 2012

Concert Classique à 19h30-
(entrée libre)

Chants d'Avril Concert classique
au programme (environ 1h30)

Soohyun PARK – GUITARE
* Sonata
op.15 - Mauro Giuliani

Prune COTHOUIT – Chant
ACC(Guitare). Candice Jean-Louis
* Sei ariette -
Mauro Giuliani

Hyunju JI, Soohyun
PARK - Duo
* Pavane pour
flûte et
guitare - Gabriel Fauré
* Entr' Acte pour
flûte et guitare - Jacques Ibert
Prune COTHOUIT – Chant
ACC(Guitare). Candice Jean-Louis
* Tonadilla n°2
- Enrique Granados
"El majo discreto",
"El majo timido",
"El
tralala y el punteado"
"La maja
dolorosa
Soohyun PARK – GUITARE
* Prélude
n.4, en mi mineur ㅡ Heitor Villa-Lobos

Prune COTHOUIT – Chant
ACC(Guitare). Candice Jean-Louis
* Siete
Canciones populares Espanolas - Manuel de Falla
"El pano moruno"
"Seguidilla murciana"
"Asturiana"
"Nana"
"Canción"
Hyunju JI - Flûte
ACC(Piano). Misaki
BABA
* Sonate pour Flûte
et piano – André jolivet

Hyunju JI, Soohyun PARK - Duo
* Libertango - Astor Piazzolla

2 mars 2012

"10 - 1"





"LE MUR DANS UN PARC"
SEON HYE YOUNG
"La danse" Shin Mi Jung
"PAYSAGE ETRANGE 02" SHIN Kyong ah

"Vases" Sung Hyun Yoo
"Titre désire 01 / 02" Park Ji Hyun
"Coeur blanc" Ha Yoo Mi
"STUDIO15_C4" Kim Hee-yun
"Mouvement de l'eau 1"So Soo-bin

"L'homme sans tête" Back Seung-soo

Exposition «10-1»
Exposition des jeunes artistes coreens art contemporain
du 3 au 10 mars 2012
vernissage 3mars 2012 / 18h. - 21h.

Back Seung-soo, Shin Mi-jung, Park Ji-hyun, Ha Yoo-mi, Kim Hee-yun, Yoo Sung-hyun , Shin Kyong-ah , Sun Hye-young, So Soo-bin


Exposition «10-1»

Le système décimal est un système de numérisation utilisant
dix signes, du zéro jusqu’au neuf, c’est une
méthode répandue et familière de compter et de représenter
les numéros. Bien que le numéro ‘dix’ joue un rôle
important dans ce système, nous braquons les projecteur sur
le numéro ‘neuf’. Le ‘neuf’ est un numéro imparfait
qui n’arrive pas au ‘dix’, manquant d'un 'un', à la fois il
est le dernier numéro du système décimal pour passer
aux nouveaux multiples décimaux. Nous sommes de jeunes
artistes qui essaient sans cesse d’atteindre le ‘dix’
parfait, c’est la raison pour laquelle nous baptisons cette
exposition ‘10-1’. Simultanément, cela réfère aux neuf
artistes qui participent à ce projet.

Dans l’histoire de l’art contemporain, la ‘Série’ était le
mode que certains artistes de 19e siècles préfèraient
pour parler de leurs intentions. Par exemple, Claude Monet
l’a établi comme un principe de son travail. Cette
forme a influencé les artistes de la fin du 20e siècles. Cette
exposition est un prélude des séries des expositions
suivantes. Pour remplir le restant manquant pour atteindre
le ‘dix’, ils réfléchissent constamment et créent le
prochain épisode pour continuer cette série.

Voyons chaque artiste. Back Seung-soo, Shin Mi-jung, Park
Ji-hyun et Ha Yoo-mi, visualisent plusieurs aspects
de l’existence humaine en tant qu’être vivant et ses
émotions. Back seung-soo a représenté le conflit intérieur
infini et les émotions complexes qui occurent dans le coeur
humain, à travers la forme humaine, l’installation,
la lumière et l’espace. Et Shin Mi-jung se focalise sur la
peur que nous ressentons dans la communauté,
étant solitaire et abandonné. Pour relever cette identité
d’un individu dans le public, elle a réalisé une vidéo-
performance qui parle de l'‘auto-défense’. Park Ji-hyun pose
des questions essentielles concernant l’être humain
religieusement en évoquant l’histoire du Christ et Dieu qui
a créé l’homme à son image, en rappelant la vie de
créature dans l'omniprésence de Dieu. Ha Yoo-mi a créé des
figures invraisemblables à la base des expériences
et mémoires personnelles.

Tandis que Kim Hee-yun, Yoo Sung-hyun et Shin Kyong-ah se
concentrent sur l’espace-temps, par les regards
variés. Comme ‘Durée de la vie’ de Bergson, ils cherchent le
temps continu et discontinu dans leur propre vie.
Kim Hee-yun a figuré la ‘fragilité’ dans la mémoire altérée,
la continuité des courts instants et le temps monotone.
Pareillement, Yoo Sung-hyun traite l’espace-temps et le
processus de la cognition humaine vers l’espace temps
à travers les images anormales. Il a crée une espace-temps
irréalisable physiquement dans son ouvrage, par la
disparition ou les vieux châteaux, assemblant le passé, le
présent et le futur dans une image.

Dans ce contexte, Sun Hye-young, Shin Kyong-ah et So Soo-bin
ont également réalisé des paysages variés.
Sun Hye-young a conçu les nouvelles formes de la ville et la
nature, et Shin Kyong-ah a décomposé et
recomposé des images diverses afin de produire un nouveau
monde, nommé ‘le paysage bizarre’. So Soo-bin
étend la définition de peinture, retentant l'expérience
d'une des tendances de l’art contemporain : la peinture qui
ressemble à la photo. Il a mélangé les points avec les
images ressemblant à une scène de photo.

Toutes les oeuvres que nous avons vu ensemble sont classées
en fonction des sujets et des matières.
Néanmoins cette classification est assez artificielle et
arbitraire. En effet, l'oeuvre de ces neuf artistes ont a une
histoire infinie, tendant vers le numéro parfait ‘dix’. Ils
travaillent chacun sur une série dans leur vie personnelle
qui n’a ni début ni fin. Aujourd’hui, les regards de ces
neuf artistes convergent sur le sujet ‘10-9’ dans cette
exposition. Elle est un plateau de début qui incite à voir
leurs projets suivants dans ces séries, qui rejoignent nos
propres préoccupations personnelles, à nous spectateurs. En
même temps elle est un nouveau commencement

pour ces
neuf jeunes artistes.

18 février 2012

Au Jardin Potager










Exposition collective de 5 artistes , du 22 au 29 Février 2012

Tous les jours de 15h à 19h


vernissage le mercredi 22 Février 2012, de 18h à 21h

~20h performance de Claire-Lise Daucher:

"Dans le silence des jardins"~


Au jardin potager

Le jardin potager est agrémenté de cinq têtes :

Jeanne Carminati,

Pierre-Marie Croc,

Anuradha Delacour,

Belli Egret,

Atsoupé Kpognon.

Il se trouve que nous sommes tous passés par une école où l'on cultive de l'art, mais l'art n'est pas un légume très défini. Il se peut que ce jardin soit une friche, ou un labyrinthe. On pourra y voir des timbres, un arbre, des gravures, des impressions alu graphiques, un lieu de naissance, des assemblages sur papier, de petites peintures en série, tout cela en un certain désordre arrangé.

28 janvier 2012

DESILLUSION



"DESILLUSION"
de 3 au 5 févriere 2012
Tous les jours de 15H à 19H
vernissage et cocktail le 3 février, de 18h à 21h30



Un exposition organisée par Sirine Fattouh,
enseignante à Université Paris 1 - Panthéon - Sorbonne
et ses étudiants en Arts Plastiques et Sciences de l'Art



Inès Do Nascimento
Anya Labou
Juliette Levent
Bertrand Polet
Mateo Revillo

18 janvier 2012

Nián

Célébrons tous ensemble le Nouvel an chinois!
Exposition d'art contemporain
Nián
Les artistes chinois de l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris
Chen Suxiang/Chen Yang/He Junyan/Hu Wei/Liang Chao/Song Jiayi/Xiang Zhenhua/Yuan Wei/Zhang Xing/Zheng Le
À l'Espace des Arts Sans Frontières
Du 21 au 28 janvier 2012
Tous les jours de 15H à 19H
Vernissage Le samedi 21 janvier 2012, de 18H à 21H
Nián (年) signifie « année » en sens général, et notamment son sens étendu recouvre « fête » ou « récolte »; d'autre part, dans le folklore chinois, le Nián représente également un animal maléfique à tête de lion et corps de taureau qui lié à l'origine du Nouvel An Chinois et ses coutumes. Les dix artistes présentés sont les membres de l'Association Mezzanine; qui est fondée en 2011, afin de mettre en mouvement les activités de l'art contemporain chinois à Paris. L'exposition Nián est la première exposition collective du Mezzanine en collaboration avec l'Espace des Arts Sans Frontières.
HE Jing, le 14 Janvier, 2012.
* * * * * * *
soirée concert entre amis le 23 janvier 2012 à partir de 19h.
violoncelle Jiyoung YUN (coréenne)
piano Masakazu SHIOKAWA (japonais)
- G.Fauré(1845-1924)'Après un rêve' pour violoncelle et piano - F.SCHUBERT (1797-1828)La sonate 'arpeggione' pour violoncelle et piano en la mineur, D 821 1er mvt :Allegro moderato 2e mvt : Adagio 25 minutes environ

29 novembre 2011

Marché de Noël Sans Frontières 2011










Vous cherchez un cadeau de Noël spécial et unique?
Venez nous rejoindre

les samedi 03 et dimanche 04 décembre 2011,
à l'Espace des Arts Sans Frontières de 10h00 à 19h00.


Assurément, vous y trouverez la perle rare, dans une ambiance conviviale et décontractée.
On vous y attend très nombreux!!!







15 novembre 2011

En attendant - exposition photographique -









Réunissant une équipe d'étudiant venant de






l' École Nationale Supérieure d'Arts Paris - Cergy,






l' Ecole des Beaux - Arts de Bordeaux,






de l'Ecole des Beaux - Arts de Rennes et






de l' UFR d'Arts Plastiques et






sciences de l'art à l' Université Paris 1 Panthéon Sorbonne,












l'exposition En Attendant propose un ensemble de travaux photographiques. Les differents participants présentent chacun des images extraites d'une série en préparation, ou bien inscrite dans un processus quotidien de prise de vue, ses photographies sont préludes d'une suite à venir.
avec Maxime Bersweiler, Jean-Sebastien Bubka, Audiane Cojean, Najma Darouich, Diaty Dialo, Luc de Fouquet, Wilson Le Personnic, Camille Lobbe, Myrtille Pichon, Elliot Storey et Julie Vaillant
Vernissage le vendredi 18 novembre à partir de 18h00






Finnissage le vendredi 25 novembre à partir de 18h00, concert acoustique à 19h
Un catalogue de l'exposition sera édité à 50 exemplaireset sera disponible pendant le vernissage et le finnissage.

1 novembre 2011

Safety Glasses Required In This Area






SAFETY GLASSES REQUIREDIN YHIS AREA


EXPOSITIONCOLLECTIVE
Suxiang CHEN


Woojung HOH


Junyan HE


Isaac PELLOQUIN


Xiaokang SUN


Gihyuck YOON
vernissage vendredi 4 novembre 2011 de 18h à 22h,
finnisage jeudi 10 novembre 2011 de 18h - 21h


exposition du 4 au 10 novembre
De quoi ont-ils peur, ces petits 6 hommes? Quelles sont leurs craintes avant de sortir de leurs cages? Quelle est le regard qu'ils portent sur le monde? Cette fois-ci, nous avons invité six étudiants de 4ème année de l'école des beaux-arts de Paris.


Ils racontent leurs douleurs, leurs futurs, et leurs histoires













Junyan HE


" object retrieval " 2011


huil sur toile 121x154cm

























Woojung HOH


" safety glasses required in this area "2010


marbre sur panneau de bois 0 x 90cm



























Gihyuck YOON


" Une fête " 2011


en resine 37x67cm,59x64cm














Xiaokang SUN
" N 1 " 2011
huile sur toile
130x162cm




Suxiang CHEN


"performance " 09.2011





















Isaac Pelloquin


"machine a couper le saucisson 2011


bois,acier, corde, cuir



















14 octobre 2011

AU PLUS PRES

exposition du 20 au 26 octobre 2011
---- ouverture mercredi 19octobre 2011 de 18h à 21h

Certaines choses appellent à la proximité, au fait de s’y attarder et d’observer avec minutie.

Être au plus près, est un mouvement en avant qui oblige l’œilà s’accommoder.

C’est une mise au point, c’est à dire le réglage de la netteté de l’image que l’on veut obtenir, la mesure du réel et la tentative de définir ses contours.

Il s’agit, en quelque sorte, de pointer une réalité, d’en
révéler les dimensions et les mesures.

Nous pouvons imaginer le développement d’une forme dans l’espace,
comme le prolongement de l’œil qui s’accommode sur un point.

Une succession de strates, une agglomération, un forage dans
le sol, un tir dans l’espace, un rayon lumineux, une goutte d’eau qui tombe…

Être au plus près, est le mouvement de la mise au point, c’est
le temps d’adaptation et la distance nécessaire à l’imagination.