15 décembre 2016

Samedi 17 décembre : Professeur Kouro présente La projection expérimentâââle





Samedi 17 décembre
Professeur Kouro présente 
La projection expérimentâââle
Ouverture des portes à 19h00
Projection à 19h30
Participation libre

Le Professeur Kouro présentera une séance de vidéos expérimentââââles et animations bizäääärres avec des œuvres de : 

Géraldine Brezault/ Catherine Cattaneo / Linda Cerqueda / 
Justine Gasquet /  / Lyonel Kouro / Jérome Lefdup / 
Chanette Manso / Vincent Mesaros / Grégory Robin / 
Benoit Seyrat / Son Bae Young /

Programmation : 

Refuge ; 11:00 Benoit Seyrat
Paix et Amour ; 0:30 Chanette Manso
Le Bassin ; 1:55 Catherine Cattaneo
Au delà du miroir ; 5:40 Géraldine Brezault 
Au pays de Lewis Carroll ; 5 :54 Géraldine Brezault 
Fingers out ; 6:11 Lyonel Kouro
Fin de Lunes ; 3:53 Chanette Manso
La Siréna ; 3:40 Linda Cerqueda
Centaure ; 6:11 Grégory Robin 
natural life ; 3:25 Son Bae Youn 
La fée des Astres ; 2:05 Lyonel Kouro
Addendum ; 5:02 Jérome Lefdup 
Imminence ; 6:31 Vincent Mesaros
Invocation ; 4:36 
Justine Gasquet 
Expériment one ; 3:55 
Lyonel Kouro
Comming soon ; 1:00 Vincent Mesaros

Interlude
F.ormes A.léatoires E.n L.égère L.évitation clips 

Reprise

détails : 

Catherine Cattaneo Le Bassin 2013 ; 1 : 55
Le bassin, premier volet consacré à une série sur les 9 muses : Mnémosyne, la mère des muses.


Chanette Manso Fin de Lunes 2016 ; 3 : 53 / évocation d'une fin de cycle
Paix et Amour 0 : 30 / Light painting

Justine Gasquet Invocation 2015 ; 4 : 36

Dans un délié de rythmes lents et aquatiques, une suite de rémanences chorégraphiées fait peu à peu émerger des profondeurs un Léviathan galvanisé.


Géraldine Brezault Au delà du miroir 2016 ; 5 : 40 / Au pays de Lewis Carroll 2016 ; 5 : 54

Depuis la nuit des temps, à la frontière du rêve et de la réalité, se trouve un petit sanctuaire où l’homme aime se réfugier pour se réconforter ou se remettre en question. Ses démons imaginaires ou réels se nourrissent de ses peurs et de ses désirs. Ici, l’histoire n’a pas de limite sauf celle de notre imagination. Un carrefour sans fin, où l’histoire n’a ni début, ni fin. Un rêve ou un espoir, en cache un autre. L’histoire a plusieurs fins possibles, il suffit juste de choisir la bonne… à sa mesure ou à sa démesure.


Lyonel Kouro Expériment one 3 : 55 / Peinture à l'huile en stop motion / Images et musique LK
Fingers out 2004 ; 6 : 11 / Encre et scratch sur pellicule ; musique Tempsion ; voix Elise Caron /
La fée des Astres 2 : 05 / Elise Caron est la féé des Astres / Réal Kouro


Jérome Lefdup Addendum 2016 5 : 02
Valse éthérée post-mortem de deux corps humains.


Linda Cerqueda La Siréna 2014 3 : 40
Clip pour "La Sirena" du chanteur occitan Djé Baléti, danse des morts psychédélique réalisée par Linda Cerqueda.


Grégory Robin Centaure 6 : 11

musique : Franck Vigroux
« L’idée de Centaure est née à New York en déjeunant dans un restaurant bon marché. La télévision diffusait en boucle des images de vidéo-surveillance fournies par la police locale, des braquages, des meurtres, des agressions, suivis d’un numéro de téléphone appelant les citoyens à fournir des informations sur les suspects. L’absurdité de cette situation et la fascination qu’elle a suscité en moi m’ont inspiré ce clip. » G. Robin


Benoit Seyrat Refuge 2012 ; 11 : 00

Refuge est un film de musicien. C’est le portrait sonore du refuge de Cougourde dans la vallée de la Vésubie. C’est aussi une expérience sensible, acoustique et visuelle, de la nature. Une création qui s’inscrit dans une démarche d’écologie du son.


Vincent Mesaros Imminence 6 : 31
Comming soon 1: 00


Son Bae Youn Natural Life : Continuing → 2014 ; 3: 25
The artist continues writing with a mechanical pencil that has a seem-to-be-easily-broken lead in the video. This compulsive action, standing as a desperate resistance against death, expresses fear, coming from the worry that she may be meaningless, and proves her existence. This is becaus the artist is seized with anxiety that she may disappear forever if she stops.

FAELL Clip
Formes Aléatoires en Légère Lévitation / Lyonel Kouro

28 novembre 2016

Mercredi 30 novembre Infuse présente Caroline Delume


Mercredi 30 novembre
Infuse présente
Caroline Delume, guitares
Ouverture des portes 20h00
Musique à 21h
Entrée 5 euros

Aux cordes tendues l'écoute suspendue
Deux pièces de musique, plusieurs guitares, ni l'une ni l'autre comme prévue.
Oeuvres pour guitare de Klaus Lang (Der blauäugige Fremde) & Madeleine Isaksson (Far)

http://www.ensembleinfuse.com/infuse-presente.html

[APPEL A COLLABORATION] 
Dans le cadre du concert de l’ensemble 20° dans le noir qui aura lieu à l'Espace des arts sans frontières lundi 26 juin 2017, nous recherchons un artiste vidéaste/scénographe pour imaginer et concevoir la mise en scène de la soirée. 
Pour plus d'informations et si vous souhaitez candidater, c'est par ici ! > http://www.ensemble20degres.com/

photo réalisée par Jean-Christophe Jacques

Mardi 29 novembre XtetX #18 : Lès Modernos / Geosmin / Tristram Déchu / Missing O





Mardi 29 novembre
XtetX #18 présente
Lès Modernos / Geosmin / Tristram Déchu / Missing O
Ouverture des portes à 19h30
Musique à 20h00
Prix libre

Programme : 
Lès Modernos + Prince Larry Fuzz 
(URSS,CF)

Une guitare, des pédales, un ampli. Une batterie, des pédales, un ampli.
A travers ce dispositif inédit, Lès Modernos et Prince Larry Fuzz improvisent une pièce brute et souple.
Les rebonds vibratoires du dub jamaïcain se mêle ici aux airs d’Harumi Hosono, et il devient vite difficile de savoir qui fait quoi, et quand.
Se jouant de l’acoustique particulière de l’espace des arts sans frontières, les deux musiciens, fréquents collaborateurs au sein du collectif URSS,CF, créeront ainsi un écosystème éphémère et expansif, à l’intensité cependant soutenue.
Be there!

https://lesmodernos.bandcamp.com/

Geosmin

Geosmin est un projet en duo réunissant 3EHNT (3ehnt.bandcamp.com) à la basse et jules\valentin (julesvalentin.bandcamp.com) à la guitare baritone et au chant, avec d’occasionnels field recordings. Il pourrait s’agir de ballades solitaires et sans but dans des paysages inhabités. Tentative de rendre audibles ces paysages. La sérendipité comme moteur de recherche. Notre madeleine, c’est l’odeur après la pluie. L’homme est une île et il existe une infinité d’océans sans noms.

https://ge0smin.bandcamp.com/

Tristram Déchu
Judith Kan – voix
Stéphanie Briand -Bouinage sonore

Un vieux crooner ayant perdu sa voix, se fond, s’égare et croise le fer avec les oiseaux.
Un dialogue brut et opiacé, onirique et heurté, où la folie peut en cacher une autre.

Missing O 
(Tv drone set)

Temps interrompu, discontinuité du vide et dualité de l'être.
Tv drone set, utilisation et captation du bruit vidéo.
Musique de trame.
O retrouvé.

https://soundcloud.com/missing-o

#18ème édition des soirées XtetX#
Musiques improvisées et expérimentations sonores. 

24 novembre 2016

Samedi 26 novembre Improvisations sans frontières ! !



Concert musique improvisée, unique venue en France de Guy Frank Pellerin avec Marcello Magliocchi, Mattias Boss plus Claude Parle

16 novembre 2016

Dimanche 20 novembre 19h 30 duo Claude Parle avec Maki Watanabe ! !



Dimanche 20 Espace des Arts sans Frontières 
19h 30 duo Claude PArle Maki Watanabe ! ! ...
Puis Jean-MArc Foussat, Julien Chamla, Jean-Brice Godet.

Dimanche 20 novembre : L’œil bleu de la Baleine

Dimanche 20 novembre 2016 à partir de 14h00

L’œil bleu de la Baleine
Conte du Grand Nord pour les tout-petits et les grands
Présenté par Les éditions Boréalia

Avec Nathalie Krajcik, conteuse
Et des musiques de Cyprien Bole

15h pour les 7 à 77 ans
16h30 pour les 2 à 6 ans

Entrée 4 €

Sur place :
- boissons et goûter
- librairie du Grand Nord
- activités pour les enfants (de 3 à 7 ans) à partir de 14h (avant et après les spectacles).

Contes des Grands Nords, sur le partage, la tempérance le rire et les croyances
Les paroles d'une Ainée dessine l'alternance du jour et de la nuit, la quête de l'orphelin Tilili à la recherche d'une reconnaissance… 
La création du monde telle que son père grand chasseur et pourvoyeur, l'avait rapporté de ces autres hommes qui vivent là ou l'on trouve du bois !
Les rêves de la baleine, les jeux de Chouette-Harfang et Corbeau blanc, les farces de la Chabotte, la pêche, la chasse, les couteaux, les rituels, la glace aussi qui s'ouvre au printemps et se transforme parfois en piège !
La grand-mère raconte la vie rude mais belle de ce peuple du bout du monde. 
Là où la patience, l'écoute, l'humour et le respect de l’autre, de la nature invitent à l’humilité, une sagesse de l'expérience…

Achat des billets en ligne sur www.billetreduc.com ou sur place avant le spectacle
Informations auprès d'Emilie Maj 06 07 62 93 77 ou info.imaginaires(at)gmail.com

http://www.borealia.eu

Vendredi 18 novembre Le Non_Jazz : Opéra mort / FRANCE SAUVAGE / COULOIR GANG / PANACHÉ

Vendredi 18 novembre 
Le Non_Jazz présente 
Opéra mort / FRANCE SAUVAGE / COULOIR GANG / PANACHÉ /
Ouverture des portes 19h30 
Musique 20h
Entrée 6€



Programme :

OPÉRA MORT
Fusiller - Voix et éléctroniques "faites maison"
Èlg - Voix et orgue

Mélancolie des circuits intégrés. Orgues d'écluses. Voix des sous-sols.
Mutations, cercles concentriques, rampage.
Berceuses désertiques et banlieues de granit depuis 2009.
Leurs albums ont été édités chez Tanzprocesz, Alter et Bimbo Tower Records.
Leur dernier opus sortira sur le label belge B.A.A.D.M en 2017.
Arno Bruil = Voix, synthétiseurs semi-modulaires
Manuel Duval = Synthétiseur entièrement modulaire, apparitions vocales, claviers
Johann Mazé = Boites à rythmes, bols tibétains, petits micros, apparitions vocales, percussions

Depuis 2006 pluies battantes et marais concrets de sons post irréels. Rencontres amplifiées non sécurisées.
Non débat numérique analogique. Passages à tabac et caresses.
Leurs albums sont parus chez Tanz Procesz, Les Potagers Natures, Phase Records...

http://francesauvage.blogspot.fr/
https://soundcloud.com/francesauvage

COULOIR GANG
Ce duo franco-belge est le récent projet très rythmé de Jean-Marcel Busson et Ravi Shardja du groupe GOL.
Tout à commencé en 2014 lors d'une session d'enregistrement acharnée à Bruxelles, qui a permis à Couloir
Gang d'engranger une multitude de morceaux. Boites à rythmes, électroniques artisanales et basse constituent
le principal instrumentarium des 2 larrons en foire et en live. Pour leur troisième concert seulement, et pour la première fois
à Paris, Couloir Gang, dont on attend le vinyle sur GOL Records début 2017, apporteront dans leurs besaces
une k7 dont le titre "Soirée dansante" résume simplement l'état d'esprit de leur musak, quoique la forme s'apparente
plutôt à de la "Grange", cette danse rurale extatique que l'on pratiquait autrefois pour convoquer les esprits bienfaiteurs
de la ferme.

https://soundcloud.com/couloir-gang

PANACHÉ /
'Ambiance fin du monde par Jean Ray et Roger MPR.

https://soundcloud.com/user-706002706

Le Non_Jazz
Fly : Timothée Comte
http://nnjzz.tumblr.com/

https://www.facebook.com/events/257537594648198/

25 octobre 2016

ImageNation Paris - International Photo Expo



Ajouter une légende



Du 10 au 13 novembre 2016, ImageNation rencontre Paris, la ville qui a vue naître la photographie il y a presque 2 siècles. Grâce aux nombreux festivals et foires fréquemment organisés dans la capitale française, Paris est, plus que jamais, le croisement de la nouvelle vague. Entre autre, le Mois de la Photo et Paris Photo ont attiré à eux d’importants collectionneurs privés et institutionnels, des amateurs d’art et certains des plus célèbres galleristes du monde entier. De plus, pendant les Paris Photo Days, la ville devient le théâtre idéal pour le travail photographique de certains des plus intéressants artistes internationaux dialoguant avec le public.

ImageNation arrive à Paris, après deux expositions tenues en Italie dans lesquelles plus de 100 photographes, une moitié italienne et l’autre international, ont offert leurs talents et créativités pour joindre un projet commun. 
L’exposition, conçue par Martin Vegas spécialement pour Paris, recevra des auteurs du monde entier présentant des travaux aux impacts visuels forts, certains déjà présentés dans les éditions italiennes précédentes, mais aussi de nouveaux, enrichissant la proposition artistique du collectif DeFactory.

Toute les oeuvres sont en vente. Comme pour Will Ramsay en 1999, quand la première foire artistique abordable fut crée à Londres, les travaux sont proposés à la vente à des prix beaucoup plus accessibles que les autres foires d’arts contemporains. Cela reflète la volonté d’aider le public à se développer et grandir avec les artistes. 
Un large choix d’art photographique occupera l’Espace des Arts Sans Frontières, un lieu multifonctionnel qui cette année à aussi reçu le festival Polaroid. Une atmosphère informelle qui rendra l’art contemporain abordable et accessible, et amenant un nouveau et plus large public sur le marché de l’art, montrant que ce dernier peux appartenir à tous et facilement.

Les nouveaux artistes: Brooke Shaden, Gemmy Woud-Binnendijk, André Gonçalves, Carolina Frusca Braga, Carmelita Iezzi, Catalina Sour Vasquez, Chiara Nicolosi, Danny Richardson, Dorothy Bhawl, Ellen Cuylaerts, Emanuele Cassina, Florian Mueller, Francesca Dani, Francesca Nicolosi, Francesco Sambati, Ilse Moore, Kazuma Ogaeri, Maren Klemp, Marta Castaldo, Max Valerio, Natalia Elena Massi, Paolo Pettigiani, Petar Sabol, Riccardo Melosu,  
Robert Sijka, Samantha Goss, Tina Signesdottir, Tiziana Cera Rosco, Valentin Duciel.

Les artistes DeFactory Collective: Marcin Ryczek, Martin Vegas, Andrea Benedetti, Alessandro Carleschi, Anthony Stone, Pier Costantini, Elisa Girelloni, Luca Liloni, Nicola Molteni, Pietro Ballardini, Lorenzo Linthout, Andrea Nuvoloni, Nico Nardomarino, Davide Crea, Sara Motta, Alex Varani, Fabiola Giuliani, Felice Andreoli, Raissa Fitzgerald.

DeFactory pres. ImageNation Paris
Espace des Arts Sans Frontierès
44 Rue Bouret, Paris.
Metro: Jaurès (Lines 2, 5 et 7bis).

www.imagenationparis.com 
évènement Facebook
Info: info@defactory.it


Special thanks to:
- Comune di Desenzano del Garda (BS) - Italy
- Falconeri  www.falconeri.com
- Bocchi Control  www.bocchicontrol.it
- Hotel Catullo Sirmione  www.hotelcatullo.it
- Ferrania Fine Art  www.ferraniagrafica.it

Vernissage: Jeudi 10 Novembre 2016, 18h - 21h30

Ouverture au public:
Vendredi 11 Novembre: 11h - 19h30
Samedi 12 Novembre: 11h - 19h30
Dimanche 13 Novembre: 11h - 19h30




10 octobre 2016

Julie Navarro - "Je vois le ciel au fond du puits"












Julie Navarro - Je vois le ciel au fond du puits

Jeudi 13 octobre au samedi 22 octobre 2016 
Vernissage le jeudi 13 octobre 2016 à partir de 18H00 
Signature du catalogue de l’artiste, avec un texte d’Yves Michaud. Ed. La Compagnie d’Hauteville

Ouvert du jeudi au dimanche de 15h à 18h (sauf les 21 octobre et 22 octobre ouverts seulement en nocturne, à partir de 18h jusqu’à 22h) 
Contact : 06 65 06 88 87 / 06 33 36 53 38

Il y a le visible et autre chose, sous-jacent, comme en creux, au-delà des cultures et des pays, dans l’espace blanc d’entre les signes. Si l’on ne comprend pas les langues étrangères, ce qui se dit, on perçoit néanmoins ce qui se joue, une main tendue est une main tendue. L’écrivain Nathalie Sarraute évoquait des Tropismes, du grec tropos, c’est la tendance d'un organisme, une plante, à croître dans une direction donnée, vers le bas ou la lumière. Les tropismes sont des prolongements parfois non-visibles ; on trouve également les saxifrages qui surgissent sur les rochers les plus arides et les plaques de bitumes des villes, nos vies sont peut-être un écho du monde vert.
Julie Navarro évolue sur un sol abondant d’où nous parvient l’odeur de la terre sous les pieds, l’humus, c’est un mille-feuilles composite, l’histoire des ancêtres, de ceux qui sont à la fois en dessous et au-dessus, déjà partis et toujours là.
Ses recherches vont vers les profondeurs, l’artiste écoute ce que disent les tourbières,  c’est un paysage végétal fait de creux et de bosses où l’on peut retracer sur deux mètres l’évolution des dix mille ans passés.  L’humidité liée à l’air laisse planer au-dessus des tourbières des feux follets, ces fantômes viennent nous saluer à la surface. L’artiste côtoie la Pachamama, la Terre-Mère, c’est la déesse terre, étroitement liée à la fertilité et considérée par les peuples incas comme un être vivant. Dans le nord ouest de l’Argentine, le rituel contemporain de Pachamama est un trou creusé dans la bouche de la terre, la Boca, qui permet d’accéder à son cœur. Les habitants nourrissent la Boca de céréales et d’alcool, puis la referment en dansant et en chantant pour que l’année à venir soit bonne. Par son écoute du sol, l’artiste révèle ce qui nous reliela terre est un fluide qui traverse les êtres, les animaux, les feuillages comme en Afrique animiste où en Mongolie, là où les hommes croient que même les choses ont une âme. Des réseaux se tissent, invisibles, des fils tendus entre la vie et la non vie et ce qui ne se voit pas apparaît en couleur dans son travail plastique : on plonge dans le vert-feuille, le rose-éros ou le bleu-ciel. C’est une logique de la sensation, comme la nomme Gilles Deleuze.
Les formes s’arrondissent, se répètent, les matières, laine ou coton, rappellent des motifs naturels.  Les tracés sur ses toiles sont des chemins à prendre, ces lignes ouvertes, ces ovales sensuels créent des impressions d’infinis et d’érotisme latent, comme des prolongements des creux et des vagues du corps, les ondulations de l’Océan ou la terre-mère des tourbières du Limousin, le cosmos est ici, désirant et unifié dans l’instant formel. Ses oeuvres sous-verre nous regardent, ce sont des yeux, des fleurs venues d’Espagne, des seins ronds comme des abstractions mathématiques. 
Et ses bribes de phrases noir sur blanc, des retours automatiques de mails, sont l’allégorie funeste de l’administration française fantôme, ces mots rappellent l’architecture d’un crématorium, les morts nous parlent. C’est peut-être ses plongées dans les strates terrestres qui amenèrent Julie Navarro à la praxis politique, à l’investigation de l’art dans le quotidien. En remontant vers la surface, elle a réuni la cité : des habitants, des artistes et des politiciens. La création d’une esthétique éphémère mettait en exergue ce point essentiel, souvent oublié : cqui sépare les hommes n’est rien au regard de ce qui les rassemble.
L’important est le processus, ce qui traverse et unit, c’est un chemin qui se fait en marchant. C’est également le cas de ses broderies et ses Battle de danse et brodeuses réunies, souvent des seniors. 
Julie Navarro est dans le faire, dans l’expérimentation, le balayage du pré-pensé, du jeunisme et de la mode qu’elle ne suit pas. Elle remet au goût du jour une pratique ancestrale, artisanale : l’art au cœur de la cité, l’artiste citoyen qui fait sont job à l’instar du boucher ou du fleuriste, il n’est pas dieu, adoré par quelques-uns dans de vieux musées, le temps des idoles est révolu.
Ces sensations sont restituées au cœur de l’arrondissement le plus cosmopolite de Paris, le 19e. C’est une exposition à vivre comme une promenade à la campagne, des signes nous guident, des traces réunissent et apaisent, donnent foi en l’humanité, de la fin au début, de l’éternel recommencement, de l’ironie et de la beauté de l’art dans toute sa complexité naturelle.
Laurent Quénéhen, commissaire de l’exposition